他就是絕心。風雲二已經開始拍攝，劇情將會講述風雲與絕無神之戰，雖然我十分期望，但我深信風雲二必比不上風雲一，因為這一段情節在漫畫中根本是不夠突出的，但無論如何謀事在人，成事在天，《三國．見龍卸甲》據說票房並不俗，可見香港電影的成功與否與其質素之高低並無必然關係。

三國其實是一個非常容易重新塑造的歷史時代，別以為三國人物和歷史過分為人熟悉就難以改寫；很多細節，人物關係和予盾，一樣可以改得令人拍按叫絕。很久前我看過亞視的舊電視劇，好像叫《三國群英會》，說陸遜喜愛孫權之妹，但其妹卻嫁與劉備，這些雖然沒有甚麼跟據可言，但在陸遜火燒連營一戰，兩者的仇恨更為突顯，在國仇家恨之外，多了一分兒女私情，這是令觀眾驚喜之處。當然，三國傳說野史甚多，創作空間極大，但這次李仁港在《三國．見龍卸甲》所創作的三國時代，所塑造的長勝將軍趙子龍可說無半點驚喜和誠意可言。 常山趙子龍在百萬軍中藏阿斗一役的確是一戰成名，但這一幕很多地方拍得太差，趙雲要在曹操大軍中突圍本來是件非常困難的事，但最難者莫過於要保護少主安身而退，而電影中劉德華把少主抱起，安放於背上後殺出重圍卻是非常荒謬的，把阿斗放於背上莫非要他做擋箭牌？要殺趙子龍，對曹操來說是件易如反掌的事，但曹操要生擒趙子龍，絕非因為好勝，更與他的寧我負人無人負我的人生哲學風馬牛不相及，其目的根本是想把趙據為己有而已！這一幕唯一令人驚喜的是劉德華突然殺上曹操身旁取其寶劍，意料之外也。 洪金寶是虛構色，但在電影中完全起不了作用，他不甘於藉藉無名，但電影裡卻沒有提及令人覺得他有半點進取的行為，難道多年來就只是心理上不甘於無名但行為上又甘於無名？為了成名最後要成為魏國間諜的情節實在難以令人接受，其實電影中很多本來有很多甚具創意的人物，最後皆是拍得不倫不類，貽笑大方。 猶記得趙雲在第一次北伐中說道，大丈夫得死於沙場者萬幸也；他一生的遺憾就是沒有見到北伐成功，漢室復興，更沒有死於沙場。了解趙雲的人和熟悉歷史的人對《三國．見龍卸甲》電影裡所塑造的悲情，根本摸不著頭腦，更不知是悲從何來。

周星馳有好幾年沒有新片，但今次推出《長江七號》可說是劣評如潮，還有人跟我說，如果在戲院看你是會悶得睡著的。 不過，我還是到了戲院看，看後想了很久，究竟《長江七號》有沒有半點可取之處？又的確無論劇情，深度，演技，我實在找不到有半點能好評的。但我認為其亦不致於是劣作，至少很多情節是有心思的，周星馳是想改變以往要令觀眾捧腹大笑的想法，而去忖思能令觀眾會心徹笑的情節，就是說減少了一些突如其來的的Suprise來引人發笑，反而是要令觀眾通過了簡單的推理或意會而破顏微笑。誠然，我感覺到周星馳有此一改變，而這種模式的電影並不是他所擅長的，但他所一貫行使的搞笑模式皆是局限於地域性，即是香港人可以看得明白，但到了大陸又稍稍遜色，到了外國又是再遜色幾成了，電影要做到全球性，賺最多的錢而支持昂貴的制作成本，不改變是不成的。 相關： 《元憶錄》第十三話：搞笑片 《元憶錄》第十一話：周星馳 評周星馳

神鵰俠侶，看來的確是永恆不朽，一拍再拍，有時亦吸引著我。這次主演的主角，黃曉明、劉亦菲，前者像漫畫書裡的美男子，後者更像漫畫書裡的小美人。的確如此，有時不由得我不相信有一天，釋演楊過、小龍女的，不會是人，而是虛擬動畫人；這些3D之類的技術其實早就存在，只是觀眾的接受能力還未去到這個程度而已。 這套新版神鵰俠侶，另一個國內的電視台，又在播舊版，是劉德華那一套。新舊一大對比，是好了，還是差了？我不知道，也沒有意見，只知道時代已經變了。 P.S. 不過其實條女都真係幾jjable。

無線愛播周星馳，尤其在星期天的下午，我想很多人不知怎的明知已看過百遍，還是會一看再看。今天播《唐伯虎點秋香》，蕭若元曾笑說《唐》片是他監製的電影中，最多人番看的一套，穚段心思之處正是在唐伯虎是華家仇人，而秋香又竟是唐伯虎Fans，劇情張力正在這種複雜關係之中。《桃花庵歌》看來也因此片為香港人所熟悉。 桃花塢裏桃花庵，桃花庵裏桃花仙；桃花仙人種桃樹，又摘桃花換酒錢。酒醒只在花前坐，酒醉還來花下眠；半醒半醉日復日，花落花開年復年。但願老死花酒間，不願鞠躬車馬前；車塵馬足貴者趣，酒盞花枝貧者緣。若將富貴比貧賤，一在平地一在天；若將貧賤比車馬，他得驅馳我得閑。別人笑我忒瘋癲，我笑他人看不穿；不見五陵豪傑墓，無花無酒鋤作田。 這詩充分表現唐寅的灑脫，縱是無人明白又如何？縱是受盡批評又如何？ 我們有一刻可以擁有反笑他人看不穿的氣魄嗎？

前幾天看完李連杰最後一輯武術電影－－霍元甲，又遇上一種常見的戲院現象，就是台上對白說了多少話，台下某些觀眾便說多少話。何解？身後一對一大一小的觀眾喋喋不休，將劇情解釋得清清楚楚，好像將我們都當成是盲似的，煩得要命。期間，有手提電話響起，那個小的竟說：哇，唔熄電話！－－百步笑五十步，真抵死。 回說電影霍元甲，武術仍是其惟一可觀性所在，劇情較單薄，霍元甲由入世至出世，由出世至入世，變化之轉折，在電影裡是沒有深刻的表現的出來，由爭名逐利至隱逸，由隱逸又忽成民族英雄，始終是太快。 若以舊有的富民族意識的電影比之，唯一不同的是現在的電影永遠會突出民族間雖各有不同，但卻各有其內在精神，最後誰也沒有勝過誰；功夫，哲學不過是同一道理罷。

Fox在Yahoo處看到這隻Vcd－－浮世戀曲To Liv(e)，由黃耀明主演，當然他向來少涉電影制作，這部片他竟當上男主角，還有床上戲，罕有吧？這是一齣政治文藝片，情節一般，制作水準則頗差。不過，片中講黃耀明與比自己年紀大很多的女友苦戀多年，為家人所反對，為旁人所不接受，配合上一首禁色，無奈之意境表露無遺。 禁色 窗邊雨水　拼命地侵擾安睡 又在撇濕亂發堆　 無需惶恐 你在受驚中淌淚　 別怕愛本是無罪 請關上窗　寄望夢想於今後 讓我再握著你手　無須逃走 世俗目光雖荒謬　為你 我甘願承受 願某地方　不需將愛傷害 抹殺內心的色彩　 願某日子 不需苦痛忍耐　 將禁色 盡染在夢魂外 千種痛哀　結在夢魘的心內 願我到死未悔改　 時鐘停止 我在耐心的等待　 害怕雨聲在門外 若這地方　必須將愛傷害 抹殺內心的色彩　讓我就此 消失這晚風雨內　可再生 在某夢幻年代

最近看了一篇講史提芬京的文章，說他一生心醉於寫恐怖小說，雖然這類小說永遠不能登上大雅，文學殿堂，但已受廣大歡迎的小說家要在此時轉型，談何容易，一如過河卒子的他，只有拼命向前走。 雖然沒有看過他的小說（我跟本不愛看小說），但看過一齣經典的恐怖電影，閃靈。電視重播的，往往剪接至不似人型，故此兩年前在學校圖書館裡重看一遍。 說那個故事劇情不算豐富，且也離不開在酒店之內所發生，反而裡面偶爾出現一些怪誕的東西，令人為之精神一震；女主角樣子驚嚇，光是看她驚惶的表情已經可以令我比她驚惶萬倍，可算是萬中無一的選角。 看電影，有藝術感，少有突然撲出來的怪物來嚇人，只有各種鏡頭，拍攝手法和音樂來凝造恐怖氣氛，令我印象之深，遠勝其他同類電影。

近來，三線劇集都是－－ 羅嘉良。 早上，下午，還有晚上的創世紀。勁。